Cine
Con el cierre de año aproximándose ya, en Contraste compartimos una selección de las películas más destacadas estrenadas en cada uno de los años que comprenden este primer cuarto de siglo. Un recorrido por veintiséis años de cine que no solo han reflejado los cambios del mundo, sino también la evolución de las formas de contar historias y de aproximarnos a ellas.
La selección ha requerido tiempo y debate. Algunos años han estado especialmente disputados, con varias propuestas de gran nivel que finalmente han quedado fuera. El objetivo no ha sido fijar un canon definitivo, sino reunir un conjunto de obras que, por su calidad, su ambición o su capacidad permitan entender este periodo del cine reciente y reflejen tanto la diversidad como la pluralidad en cuanto a formas, fondo y géneros características en el séptimo arte.
Gladiator (2000)
8/10 | +16
Con Gladiator, Ridley Scott devuelve al cine épico su grandeza perdida, ofreciendo un espectáculo imponente donde la acción, la emoción y la ambición de poder se entrelazan.
Maximus es un general romano que cuenta con la confianza del emperador Marco Aurelio. Ante el vacío de poder que puede llegar a producirse debido a las conspiraciones, Maximus tiene muchas posibilidades de acceder al trono de Roma. Commodus, el hijo del emperador, no ve con buenos ojos esta situación, y decide asesinar a su padre y convertir a Maximus en esclavo. De esta forma, tiene el campo libre para hacerse con el poder. Maximus acaba convertido en un poderoso gladiador, que aprovecha su éxito en la arena del circo para levantar a las masas contra el malvado Commodus, efectuando así su venganza.
El viaje de Chihiro (2001)
8/10 | +12
En un mundo donde permanece diligente la cultura del esfuerzo, Chihiro tendrá que proteger lo más valioso que posee: su nombre. Hayao Miyazaki crea con esta película un hito en el género del anime.
A la asustadiza Chihiro no le complace la decisión de mudarse que sus padres han tomado. En el viaje en coche hasta su nuevo hogar, sus progenitores deciden parar en un poblado aparentemente temático. No obstante, su ansia de comer los convierte a ambos en cerdos. A partir de ese momento, Chihiro se verá envuelta en un laberinto de fantasía en el que tendrá que hallar la salida.
El señor de los anillos: Las Dos Torres (2002)
8/10 | +12
Las Dos Torres continúa la lucha por la Tierra Media mientras el Anillo avanza hacia Mordor, en una épica historia sobre el poder y la resistencia. Todo ello cobra vida gracias a un despliegue técnico espectacular y batallas inolvidables.
La Comunidad del Anillo se ha disuelto. El portador del anillo Frodo y su fiel amigo Sam se dirigen hacia Mordor para destruir el Anillo Único y acabar con el poder de Sauron. Mientras, y tras la dura batalla contra los orcos donde cayó Boromir, el hombre Aragorn, el elfo Legolas y el enano Gimli intentan rescatar a los medianos Merry y Pipin, secuestrados por los orcos de Mordor. Por su parte, Sauron y el traidor Saruman continúan con sus planes en Mordor, en espera de la guerra contra las razas libres de la Tierra Media.
Big Fish (2003)
8/10 | +16
Con su inconfundible estilo visual, Tim Burton construye una emotiva fábula sobre la familia, el amor y el poder de las historias para dar sentido a la vida.
No hay ni rastro de rutina en la vida diaria de Edward Bloom, un hombre que hace de cada pequeño acontecimiento un gran relato. Su hijo, confuso por no saber qué hay de realidad o de cuento en la vida de su padre ya moribundo, decide buscar esos pedazos de leyenda y reconstruir su historia verdadera. Sólo así será posible la reconciliación entre padre e hijo.
Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004)
8/10 | +7
Tercera entrega de la saga del joven mago que refleja a la par el crecimiento en edad y carácter de su trío protagonista. Más oscura y más cinematográfica que sus antecesoras.
Basada en la tercera novela de la saga creada por J.K.Rowling, Harry Potter y el prisionero de Azkaban comienza al final del verano, cuando Harry está a punto de regresar a Hogwarts, después de haber pasado unos meses con sus tíos, los Dursley. La aventura se desata cuando accidentalmente Harry hincha a la tía Marge. Entonces, se escapa y es llevado por el Autobús Noctámbulo al pub del Caldero Chorreante, donde el Ministro de la Magia, Cornelius Fudge le espera ansioso. Al mismo tiempo, se conoce que un peligroso y enigmático mago, Sirius Black, se ha escapado de la Prisión de Azkaban y se cree que está buscando a Harry. Para empeorar las cosas, en Hogwarts se alojan los aterradores guardas de dicha prisión, los Dementores, que absorben las almas de sus presas y desgraciadamente Harry parece ser una gran presa para ellos.
Batman begins (2005)
8/10 | +16
Batman Begins explora el origen de Bruce Wayne y su transformación en Batman, un héroe sin superpoderes marcado por el miedo y la justicia. Christopher Nolan aporta un tono más realista y oscuro que renueva por completo el mito.
Años después del asesinato de sus padres, un desilusionado Bruce Wayne viaja por el mundo buscando cómo combatir la injusticia y cómo utilizar el miedo contra los que se aprovechan, precisamente, de los que tienen miedo. Tras regresar a su ciudad natal, Gotham, Bruce crea su alter ego-justiciero: Batman. Batman utiliza su fuerza, su inteligencia y la tecnología para acabar con el mal que invade la ciudad, mientras Bruce Wayne es, en sociedad, un millonario, frívolo y vividor.
Pequeña miss sunshine (2006)
8/10 | +18
Little Miss Sunshine retrata a una familia disfuncional que emprende un caótico viaje para apoyar el sueño de la más pequeña. Con un tono de tragicomedia natural y luminosa, la película mezcla humor y drama para reflexionar sobre el fracaso, la familia y la redención.
Los Hoover son una familia un tanto peculiar. Un padre que busca ser un triunfador entre triunfadores a través de un método piramidal. Una madre que lidia con las diferencias en la manera de educar y un hermano que acaba de intentar suicidarse. Un abuelo que consume cocaína, mientras entrena a su nieta para un concurso de belleza infantil. Y un adolescente que ha hecho voto de silencio porque desprecia a su familia y admira a Nietzsche.
Ratatouille (2007)
8/10 | +3
Ratatouille demuestra que la animación puede ser tan artística como emotiva, contando la historia de una rata con un talento inesperado para la cocina. Con una animación deslumbrante, personajes carismáticos y la dirección de Brad Bird, Pixar firma una fábula creativa para todos los públicos.
Remy sueña con convertirse en un gran chef francés a pesar de la oposición de su familia y del problema evidente que supone ser una rata en una profesión que detesta a los roedores. El destino lleva a Remy a las alcantarillas de París, pero su situación no podría ser mejor, ya que se encuentra justo debajo de un restaurante que se ha hecho famoso gracias a Auguste Gusteau, una estrella de la cuisine. A pesar del peligro que representa ser un visitante poco común (y, desde luego, nada deseado) en los fogones de un exquisito restaurante francés, la pasión de Remy por la cocina pone patas arriba el mundo culinario parisino.
Gran Torino (2008)
8/10 | +16
Gran Torino es un drama sobre la redención y el choque cultural, protagonizado por un veterano marcado por sus prejuicios. Clint Eastwood ofrece una mirada humana y esperanzadora sobre la convivencia y el cambio.
Walt Kowalski, un trabajador del automóvil jubilado, ocupa su tiempo con reparaciones domésticas, cerveza y visitas mensuales al peluquero. Aunque el último deseo de su difunta esposa fue que se confesara, para Walt, un resentido veterano de la Guerra de Corea que mantiene su rifle M-1 limpio y listo, no hay nada que confesar, de momento. Aquellos a los que solía considerar sus vecinos se han trasladado o han fallecido y han sido sustituidos por inmigrantes hmong, del sudeste asiático, a los que él desprecia. Walt sólo espera a que llegue su última hora, pero de repente una noche su tímido vecino adolescente, Thao (Bee Vang), entra en su vida cuando los pandilleros hmong presionan al chico para que intente robarle su Gran Torino del 72.
La cinta blanca (2009)
8/10 | +18
Michael Haneke firma un drama austero y perturbador que reflexiona sobre la culpa, la represión y el germen de la maldad en la sociedad.
En un pueblo del norte de Alemania, poco antes de la Primera Guerra Mundial, la vida transcurre, en apariencia, de modo apacible hasta que una serie de accidentes violentos azotan la tranquilidad externa de sus habitantes. Mientras todo simula corrección y rectitud social, el rigorismo y egoísmo y la falta de comprensión están atacando, de manera escondida, las relaciones humanas.
La red social (2010)
8/10 | +16
La red social narra la creación de Facebook y el ascenso de Mark Zuckerberg, explorando ambición, ego y amistad en el entorno universitario. Con un guion de Aaron Sorkin y una dirección de David Fincher, la cinta combina inteligencia, tensión y un agudo retrato social del mundo digital.
Mark Zuckerberg es el alumno más que sobresaliente en programación informática en el prestigioso campus de Harvard. Una noche del año 2003, Mark sale despechado de un bar, en el que su novia le acaba de dejar por la inteligencia prepotente de la que hace gala en cada una de sus frases. Al llegar a su residencia, su ego masculino se desparrama en su blog y programa una web en escasas horas para comparar físicos femeninos y elegir entre fotografías de universitarias jaqueadas de los servidores de otras residencias. Tras el escándalo, Mark entra en contacto con unos gemelos que encienden la chispa de una nueva idea que revolucionará la manera de entender internet y las relaciones sociales. Para el prodigioso informático, también supondrá un revulsivo en las relaciones con su mejor amigo y principal inversor, Eduardo Saverin, y el resto del mundo.
El árbol de la vida (2011)
8/10 | +12
El árbol de la vida explora la vida, la familia y la relación con lo divino a través de los ojos de los O’Brien, conectando lo cotidiano con la grandeza del cosmos. Terrence Malick ofrece un poema visual profundo y contemplativo sobre la existencia y la belleza de lo humano.
La relación entre padres e hijos y entre hermanos en el seno de la familia O’Brien podría ser la de muchas otras familias. Un padre que ama, pero sus miedos y complejos le hacen ser rígido precisamente con los que más quiere. Un hijo que está aprendiendo a crecer, a conocerse y a lidiar con lo más alto y lo más bajo. Una madre afectuosa que continuamente aprende a sufrir. Todos ellos enmarcados en el cosmos, en la tierra y el cielo, en lo orgánico y en lo espiritual.
La caza (2012)
8/10 | +18
La caza muestra cómo una mentira inocente puede devastar una comunidad, sumiendo a Lucas y a su hijo en desconfianza y miedo. Thomas Vinterberg construye un intenso thriller social sobre el poder de los rumores y la fragilidad de la reputación.
Tras un divorcio difícil, Lucas, de cuarenta años, ha conocido a otra mujer, tiene un nuevo trabajo y se dispone a reconstruir la relación con Marcus, su hijo adolescente. Pero algo va mal. Un detalle. Un comentario inocente. Una mentira fortuita. La nieve comienza a caer, las luces navideñas se encienden y la mentira se propaga como un virus. La sorpresa y la desconfianza crecen hasta alcanzar proporciones inimaginables, y la pequeña comunidad se sume en un estado de histeria colectiva. Lucas no tendrá más remedio que luchar en solitario para defender su dignidad y su vida.
Antes del anochecer (2013)
8/10 | +18
La trama sigue a Jesse y Céline, 18 años después de su primer encuentro, explorando los altibajos y retos de su relación. Richard Linklater ofrece un retrato sincero y natural del matrimonio, lleno de humor, tensión y reflexión sobre la vida en pareja.
Este es el retrato de un hombre y una mujer que tras 18 años de amor, altibajos y unas gemelas en común, se enfrentan a la gran pregunta: ¿vale la pena seguir?
El año más violento (2014)
8/10 | +16
En este drama moral con tintes de thriller, J.C. Chandor retrata por dentro y por fuera esa línea fina que separa el bien del mal. Un interesante ejercicio narrativo, fundado en una buena dramaturgia y un destacable matrimonio verosímil formado por Oscar Isaac y Jessica Chastain.
Según las estadísticas, 1981 fue el año más peligroso y cargado de criminalidad de la historia de Nueva York. En ese contexto, y en medio de una dura y sucia competencia, Abel Morales y su mujer, hija de un conocido gángster de la ciudad, regentan un negocio de combustible. Abel quiere seguir creciendo honradamente. Se aleja de métodos fraudulentos, a pesar de que incluso la seguridad de sus conductores empieza a estar en peligro.
Del revés (2015)
10/10 | +7
Inspirado en su propia hija, Peter Docter presenta una película de animación técnicamente perfecta y creativamente genial. Una historia que apela a lo más sencillo y profundo del corazón humano y conecta con el público por su imaginativa ilustración de las emociones en la vida humana.
Riley tiene 11 años y vive feliz en Minnesota con su familia, amigos y su afición al hockey. Sin embargo, por el trabajo de su padre, se mudan a San Francisco donde los cambios la afectan intensamente. Mientras, en su interior, las emociones, pensamientos y recuerdos discurren y se ponen en acción para hacer que Riley sea feliz.
La La Land. La ciudad de las estrellas (2016)
8/10 | +12
Damien Chazelle se debate entre tradición y renovación en su personal homenaje al cine musical clásico. Una película que pondera, con la ayuda de dos vivaces y gráciles Ryan Gosling y Emma Stone, el valor de los sueños frente al valor de la realidad junto a dos.
Dos jóvenes se conocen en la ciudad de Los Ángeles. Ambos tienen sus sueños como artistas: él como pianista de jazz y ella como actriz. En medio de las dificultades y en una ciudad cargada de oportunidades y fiascos, ambos conectarán de manera especial.
The rider (2017)
8/10 | +12
La guionista y directora Chloé Zhao transforma la emotiva historia real de Brady Jandreau en una íntima, sencilla y elocuente película. Para espectadores sin prisas, pero que busquen cine auténtico sin pausa.
Brady, que fue una de las estrellas del rodeo y un talentoso entrenador de caballos, sufrió un accidente que ahora le incapacita para volver a montar. Ya en casa, se da cuenta de que lo único que quiere es volver al circuito, en contra de los consejos de los médicos.
Spider-Man: un nuevo universo (2018)
8/10 | +12
La llegada a la gran pantalla, en animación, de la primera adaptación del cómic arácnido nacido en la era Obama es bienvenida por su frescura argumental, su coherencia dramática, su tono positivo y su espléndido diseño visual.
Miles Morales es un estudiante de instituto que, tras ser mordido por una araña radiactiva, comienza a tener los mismos poderes que Spider-Man. Descubrirá que Peter Parker, el Spiderman original, vive en un universo paralelo y ha llegado a su mundo por una abertura provocada por una máquina de destrucción masiva que ha creado el mafioso Fisk. Mientras tanto, los desastres del Colisionador harán que Peter y Miles no sean los únicos superhéroes arácnidos que van a encontrarse luchando contra los malvados.
Parásitos (2019)
8/10 | +18
Un trabajo que fusiona de manera inteligente el fondo y la forma. Bong Joon-ho dirige una cinta mayor, una brillante lección cinematográfica con una agridulce profundidad, en un género sorprendente y cercano a la novela picaresca.
El señor Kim malvive con su familia en un semisótano de Seúl. Su mujer, su hija mayor y su hijo adolescente, se las ingenian para salir adelante mediante trabajos precarios o pequeñas trampas. Cuando un amigo del hijo le pide que dé clases de inglés a la hija de una adinerada familia, verán una oportunidad de ir mejorando todos su nivel de vida.
El Padre (2020)
8/10 | +12
La película –ganadora del Premio del Público en el Festival de San Sebastián 2020– consigue trasladar al espectador la inseguridad y los temores que suponen la pérdida de la memoria, a través de un relato bien conjugado y un gran Anthony Hopkins.
Un hombre de 80 años está empeñado en seguir viviendo solo. Por eso, rechaza todos y cada uno de los cuidadores que su hija Anne intenta contratar para que le ayuden en casa. Anne está desesperada porque ya no puede visitarlo a diario y siente que la mente de su padre empieza a fallar.
Dune (2021)
8/10 | +12
Denis Villeneuve firma un espectáculo visual con un reparto de ensueño que logra estructurar magistralmente un relato mesiánico. La cinta es excesiva, regala acción y ofrece una recreación soberbia de otra galaxia.
Arrakis es un planeta que lleva mucho tiempo dominado por los Harkonnen. Después de años de tiranía, el emperador cede el control del territorio a la casa de los Atreides. El duque Leto, su hijo Paul y el resto de la familia viajan allí con la esperanza de restaurar el orden y ganarse la confianza de los Fremen (oriundos de Arrakis). Sin embargo, pronto descubren que les han tendido una serie de trampas y se ven envueltos en engaños y traiciones.
Alcarràs (2022)
8/10 | +12
Con un clima semi documental, la segunda película de Carla Simón se convierte en una detallada mirada a un modo de vida que se va, mientras hace justicia a las personas que lo protagonizan. Una bella propuesta, cargada de sencillez, que le valió el Oso de Oro en Berlín.
La familia Solé lleva décadas cultivando las tierras. Esta cosecha de melocotones, sin embargo, va a ser distinta y quizá la definitiva.
Los que se quedan (2023)
8/10 | +16
Alexander Payne firma una película que se convierte en un inmediato clásico navideño. Con tres fantásticos intérpretes protagonistas, la historia muestra la virtud de la empatía y de dejar ciertos prejuicios de lado.
Paul Hunham, un quisquilloso y disciplinado profesor de un prestigioso colegio americano, es obligado a permanecer en el campus como encargado de aquellos alumnos que se quedan durante las vacaciones de Navidad. Sin esperarlo, el paso de los días le hará estrechar lazos con dos de sus convivientes: Angus Tully, un inteligente y conflictivo joven con traumas llevados en silencio, y Mary Lamb, la jefa de cocina que acaba de perder a su hijo en Vietnam.
A complete unknown (2024)
8/10 | +16
El biopic firmado por James Mangold es un film con grandes secuencias musicales y un reparto que se come la pantalla. Puede que no sea un título redondo, pero sí merecedor del Oscar al Mejor Actor Protagonista para Timothée Chalamet.
A principios de los años 60, Bob Dylan sueña con convertirse en músico. Tras conocer a Pete Seeger y Woody Guthrie, empieza a hacerse un hueco entre los artistas de folk. Su ascenso meteórico le lleva hasta el festival de Newport, donde en 1965 protagoniza una rompedora actuación de rock eléctrico.
Los domingos (2025)
8/10 | +16
Alauda Ruiz de Azúa presenta una sólida obra llena de capas y reflexiones que abraza la madurez del espectador y le anima a salir de sí mismo para pensar en los otros. Un excelente guion y un sensacional reparto elevan la experiencia.
Ainara está a punto de terminar bachillerato y pronto tendrá que decidir su futuro o, como su familia espera que haga, qué carrera universitaria estudiará. Sin embargo, cuando la joven manifiesta sentirse llamada por Dios para dedicarle su vida como monja de clausura, esa revelación creará un seísmo dentro del seno familiar que lo cambiará todo.
Firma: Rocío Montuenga
