La idea de la película, que viene de su productor J.J. Abrams (Alias, Perdidos, Misión imposible III y la futura nueva saga de Star Trek), surgió de una tienda de juguetes japonesa en la que Abrams entró durante su gira promocional de Misión imposible III. Allí, junto a su hijo, descubrió una colección de muñecos relacionados con Godzilla, sus secuelas y remakes. Eso le llevó a concebir la idea de un monstruo tan grande que, visto desde abajo (nuestro punto de vista), nos hiciera parecer diminutos.
“Vivimos en una época llena de miedos. Ver una película acerca de algo tan inesperado como una criatura desproporcionada atacando una ciudad nos permite procesar y vivir ese miedo sintiéndonos seguros y divirtiéndonos. ¿Quién no quiere ver una película más grande que la vida misma y, a la vez, hiperrealista? Monstruoso es eso”. (J.J. Abrams, productor)
Como los propios creadores afirman, la película es una perfecta mezcla de género de Godzilla y El proyecto de la bruja de Blair. Por eso, el núcleo emocional y argumental gira más entorno al grupo de amigos, con sus propias dificultades emocionales y personales que resolver, pero envueltos en un problema de dimensiones “monstruosas” y cinematográficamente concebido con todos los clichés del género.
La idea de que la película sea un ejercicio peculiar del punto de vista –por estar filmada artificialmente desde la cámara de uno de los personajes- comienza a ser una costumbre en el cine, si recordamos las recientes Rec y su próximo remake o Redacted de Brian de Palma.
Pero, esta vez, se añade una trama paralela a través de una grabación anterior que ha quedado intercalada con la nueva en la cinta. La trama, así fragmentada, se convierte en una especie de extraño flashback que añade información y contrasta con la crueldad del resto de la historia, que tiene mucho de apocalíptica; algo ya presente en Alias y Perdidos, así como el concepto de monstruo misterioso y el valor de los flashbacks. En algunos momentos, el conjunto recuerda, en algunos planos, al fatídico 11 de septiembre: la caída de la cabeza de la estatua de la libertad lo dice todo.
Con ese aire de película de serie B de los cincuenta –el monstruo que no sale hasta el minuto veinte de película (que dura 85), actores desconocidos, finales poco convencionales…-, Monstruoso quiere hablar del miedo a lo desconocido –revelado en esos contraplanos que no vemos y que más asustan-, y del miedo y la inseguridad e impotencia que se produce tras una gran catástrofe social y humana.
“Del mismo modo que Godzilla se enfrentó a la ansiedad causada por la era nuclear, la bomba atómica e Hiroshima, a criatura de Monstruoso es una metáfora de nuestra época y una forma de explorar esos sentimientos sin empequeñecerlos ni explotarlos”. (Matt Reeves, director)
Un entretenimiento para el gran público entre lo fantástico y lo terrorífico, perfectamente rodado para capturar la atención del espectador, pero sin grandes respuestas.
Firma: Redacción
Extras DVD:
- Idiomas y subtítulos: inglés, castellano
- Escenas eliminadas
- Finales alternativos
- Tomas falsas
- El rodaje de Monstruoso
- Reportajes comentario por el director Matt Reeves e investigación secreta del caso llamado Cloverfield
La víspera de que Rob viaje a Japón (precisamente donde J.J. Abrams concibió el argumento de la película) para hacerse cargo de la vicepresidencia de una empresa, su hermano y sus mejores amigos le preparan una fiesta. Una fiesta que se verá interrumpida por unos extraños temblores que se convierten en un pesadilla, que amenaza con destruir la gran ciudad.
