El menú

A priori, la propuesta de Mark Mylod puede parecer simple, una crítica al esnobismo promovido por los ricos hacia la “alta gastronomía” o la cocina experimental. Es cierto que es gran parte del eje central, sobre todo porque los personajes secundarios son bastante arquetípicos, pero El menú va más allá y abraza esa idea de vender experiencias a través de la comida. Esto se puede apreciar desde el principio, los créditos iniciales son una invitación de la productora a disfrutar del menú y la estructura está dividida por platos —receta incluida— que simulan las diferentes partes del largometraje.

El film se presenta en una primera instancia como una sátira con tintes de thriller, pero con una atmósfera perturbadora que irá tomando el protagonismo a medida que va desarrollándose la historia del Hawthorn. ¿Los culpables? Sus protagonistas. Anya Taylor-Joy hace un papel espectacular, pero quien realmente brilla es Ralph Fiennes y su interpretación del chef Julian Slowik. Desde la primera intervención ya transmite al público una sensación de incomodidad y de desconfianza.

Parte del encanto de la película es el guion. Se puede apreciar cierta influencia de Puñales por la Espalda, así como de Succession, trabajo previo de Mylod y los guionistas. Quizá no es tan enrevesada como el primer ejemplo, pues opta por un enfoque más directo. Aún siendo una propuesta parcialmente previsible, funciona a la perfección y engancha al espectador desde el principio. A pesar de desarrollarse mayormente en interiores y de noche, El menú cuenta con una puesta en escena más que correcta y una fotografía excelente.

En definitiva, El menú es una gran película de suspense, con un humor muy retorcido y una clara crítica a los ricos. Argumentalmente es más simple que otras películas del género, pero a su vez incita a los espectadores a sacar conclusiones que seguramente sean precipitadas. Fiennes y Taylor-Joy se comen la escena y ofrecen un plato digno de Estrella Michelin.

Firma: Gerard Casado