The Brave

Debut como director del galán hollywoodiense Johnny Depp (¿A quién ama Gilbert Grape?, Ed Wood, Donnie Brasco), que demuestra bastante solidez detrás de la cámara. Con un guión propio, en el que han colaborado su hermano Donald y Paul McCudden, basado en la novela homónima de Gregory McDonald, el actor y hoy también realizador ofrece una original puesta en escena, llena de pretensiones psicofilosóficas y de denuncia sociopolítica.

Junto a la notable creación del personaje de Depp, destaca la breve intervención del mítico Marlon Brando, quien ofrece un recital interpretativo con su diabólico y significativo papel (se llama McCarthy). El rodaje en escenarios naturales le da mayor realismo y crea una atmósfera tremendamente efectiva, influida estéticamente por las composiciones circenses y oníricas de Fellini y muy próxima al realismo mágico de Emir Kusturica y Jim Jarmush. Asimismo, destaca la expresiva banda musical del especialista Iggy Pop.

The Brave es, sin duda, una película vanguardista ha sido calificada como posmoderna, que va más allá de la singular historia de amor y de sacrificio que muestra en su sórdido y amargo relato. Los autores parecen reflexionar sobre el fin de una raza de una etnia norteamericana, mejor, que encarna el protagonista. Y lo hacen a través de un triste fenómeno de nuestros días: las snuff movies (películas que filman la tortura y la muerte real).

ejemos, con todo, que hable el propio realizador: “Nunca en mi vida he visto una cinta de esas. Sé que existen, desde luego. La tortura filmada es algo enfermizo; no entiendo cómo hay gente que le puede interesar eso. Me parecía demasiado fácil mostrar la tortura, provocar un shock en el público. No quería hacer una película sensacionalista, ni hablar de la muerte, sino de la vida y del amor. Cuando leí The Brave, añade Depp, no me gustó particularmente, pero había algo en él que se quedó conmigo, dentro de mí, algo que tenía que ver con la idea del sacrificio y el suicidio considerado como sacrificio. Era un tema muy provocador: convertir este acto en un acto noble; sacrificarse por otro”. Sin embargo, a pesar de los sobrios y emotivos diálogos que posee el filme, no ha logrado la misma contención en algunas escenas (sobre todo, la violenta pelea y asesinato de su compañero, y la de erotismo con su esposa, en complaciente contraluz y románticamente musicalizada), esta ópera prima no acaba de convencer como obra artística. Al tiempo que no consigue trasmitir con claridad la voluntad de expresión del propio Johhny Depp: la progresiva destrucción de una etnia que sigue marginada en reservas aparentemente civilizadas.

Veamos, pues, lo que nos dice este joven actor-director yanqui: “Mi película es una película sobre América, no una película americana. En sus orígenes (se refiere al libro original) el personaje no es un indio. Pero yo quería que hablase de los marginados y excluidos de América. Si un rico llega a Estados Unidos es siempre bienvenido, mientras que un mexicano tiene que ganarse el derecho a entrar. Es algo que no puedo entender. Además, quería mostrar la magnificencia del desierto californiano, la madre naturaleza, las sublimes rocas y hasta la basura. Quería mostrar lo que les hacemos, lo que el Gobierno le hace a su pueblo”.

Firma: Josep María Caparrós

Extras DVD:

• Audio: Español, Inglés
• Subtítulos: Español